Artiștii noștri

Pian

Pianistul american Derek Hartman și-a construit o carieră internațională ca interpret premiat și educator dedicat. A susținut recitaluri pe scene din Statele Unite și Europa, inclusiv la John F. Kennedy Center for the Performing Arts din Washington, D.C., și la Golden Hall a Musikverein-ului din Viena. Hartman a obținut Premiul I la cea de-a șaptesprezecea ediție a Concursului Internațional Beethoven de la Viena (2025) și a câștigat premii importante la Concursul Internațional de Pian din Washington și la Concursul Internațional de Muzică din Chicago. A apărut ca solist alături de Orchestra Simfonică din Viena (Austria), Orchestra Simfonică din Milwaukee (Statele Unite) și Filarmonica Clara Schumann (Germania). Muzician de cameră pasionat, Hartman a colaborat cu artiști de renume internațional, precum violistul Jordan Bak și flautistul András Adorján, fiind, de asemenea, un colaborator permanent al Festivalului de Muzică de Cameră ContemporArt din Satu Mare, România. Din 2024, Hartman este lector de pian la Blair School of Music, Vanderbilt University. În prezent, este doctorand în Artele Muzicale la Yale School of Music, unde a studiat cu Boris Slutsky.

Compozitor

Electra Perivolaris (n. 1996) este compozitoare și pianistă din Scoția, cu origini mixte britanice și grecești, descrisă de BBC drept „o stea clasică a viitorului” și de BBC Radio 3 ca fiind „una dintre reprezentantele de frunte ale noii generații de femei în muzică”. Comenzi recente au inclus lucrări pentru London Sinfonietta, BBC Singers, BBC Concert Orchestra, Orchestra of the Age of Enlightenment, Scottish Chamber Orchestra și Royal Scottish National Orchestra Composers’ Hub. Electra este doctorandă în compoziție la Universitatea Oxford, după ce a absolvit studiile de licență la Royal Conservatoire of Scotland și studiile de master la Royal Academy of Music din Londra, unde a primit distincția DipRAM pentru un portofoliu final remarcabil. În perioada 2022–2023 a fost compozitoare a Royal Philharmonic Society, iar în 2024–2025 a fost desemnată câștigătoarea bursei inaugurale oferite de Young Classical Artists Trust.

vioară

Lăudat pentru interpretările sale sensibile, Alexander Franco Goldberg este un violonist american-italian dinamic. Alexander a primit distincții precum o bursă de cercetare Fulbright, Yale Concerto Competition, Head of College Cup și Premiul Selden pentru „realizări academice remarcabile și potențial creativ”, precum și premii importante în competiții din Italia, Germania și SUA. A evoluat ca solist în săli prestigioase precum Berliner Philharmonie, Jordan Hall și Woolsey Hall. Profund dedicat muzicii de cameră și muzicii contemporane, este membru fondator al Chigiana Chamber Ensemble și a cântat alături de membri ai cvartetelor de coarde Berg, Brentano și Borromeo. În prezent, urmează un doctorat în interpretare la vioară la CUNY Graduate Center, sub îndrumarea lui Mark Steinberg din Cvartetul Brentano.

Violoncel

Anita Balázs este o violoncelistă maghiară cu renume internațional, apreciată pentru expresivitatea sa artistică și prezența sa dinamică pe scenă. Născută într-o familie de muzicieni, a început să cânte la violoncel la vârsta de cinci ani și a câștigat rapid recunoaștere în Europa prin concerte, festivaluri și masterclass-uri.

La 17 ani, a fost admisă la Academia de Muzică Franz Liszt din Budapesta, studiind sub îndrumarea lui László Mező (Cvartetul Bartók) și mai târziu cu Philippe Muller în Franța. A obținut un Artist Diploma la Montclair State University, sub conducerea lui Nicholas Tzavaras (Cvartetul Shanghai), și un Master în Arte Muzicale la Yale School of Music, unde a studiat cu Aldo Parisot și Paul Watkins (Cvartetul Emerson). Mentori ai săi la Yale au fost, de asemenea, Ole Akahoshi, Ani Kavafian, Peter Frankl și Ralph Kirshbaum.

Laureată a unor competiții prestigioase, a câștigat Premiul I și Marele Premiu la Concursul János Starker (Ungaria) și Premiul I la Concursul Internațional de Violoncel din Liezen (Austria), printre altele. A evoluat ca solistă încă de la vârsta de 12 ani, colaborând cu dirijori precum András Ligeti, Izaki Masahiro și Kenneth Lam, cântând în săli emblematice precum Carnegie Hall, Philharmonie de Paris și Palatul Artelor din Budapesta.

A colaborat cu muzicieni de talie mondială, printre care Zoltán Kocsis, Rodion Zamuruev, David Chan, și este invitată constant la festivalul francez „Les Pianos Folies du Touquet”. În prezent, este membră a Albany Symphony Orchestra.

flaut

După ce a absolvit Academia Națională de Muzică ”Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, a dat admitere la Conservatorium van Amsterdam unde a continuat studiul de masterat la flaut și traverso (flaut baroc) cu Marieke Schneemann și Marten Root.

Este pasionată de muzică veche, dar este dedicată să interpreteze și cu flautul modern în diferite ocazii și locații: sinagogi, opere, orfelinate, săli de expoziții. Devotamentul de cercetarea muzicii clasice a fost influențată în mare parte de faptul că a fost crescută într-o familie de muzicieni.

Momentan este angajata Filarmonicii de Stat ”Dinu Lipatti” la Satu-Mare.

pian

Lăudată de Radio Bartók pentru „forța elementală, virtuozitatea și energia sa” și numită de Forbes „o adevărată minune”, pianista maghiară Alexandra Balog a susținut concerte în Europa, Statele Unite și Asia. Alexandra este câștigătoarea Concursului Internațional de Pian Béla Bartók din Graz (2017) și a primit Premiul Junior Príma și Talentum Hungaricum din partea Ungariei. În 2024, a fost inclusă de Forbes în lista „30 sub 30”.

Bursieră Fulbright în prezent la Bard College Conservatory (SUA), Alexandra a apărut pe scene precum Conservatorul Ceaikovski din Moscova, La Chapelle Musicale din Bruxelles, și a cântat alături de orchestre precum Savaria Symphony, Royal Academy of Music Orchestra și altele. Sezonul său din 2025 include apariții la Carnegie Hall, Bellas Artes și în săli importante din Viena, Paris, Berlin, Beijing și Londra. Alexandra este, fondatoarea și directoarea artistică a Altalena Artists Collective, un festival și o platformă educațională cu sediul în Europa, pe care intenționează acum să o extindă în Statele Unite pentru a sprijini tinerii muzicieni și a promova schimburile muzicale cu adevărat semnificative.

soprană

Rebecca-Astrid Mitrașca este o soprană originară din Satu Mare, formată la Liceul de Arte „Aurel Popp,” unde a studiat pianul și, timp de doi ani, canto. După absolvire, a fost admisă la Universitatea din Oradea, specializarea canto, unde a lucrat cu Lect. univ. dr. Lavinia Cherecheș și Conf. univ. dr. Florina Mariș-Hinsu.

În timpul studiilor a interpretat rolurile Zerlina (Don Giovanni), Musetta (Boema) și Susanna (Nunta lui Figaro) la Filarmonica de Stat Oradea. A câștigat Premiul II la Concursul „Varadinum Art” (2018) și a cântat în Elixirul dragostei de Donizetti, alături de Orchestra Operei Vox, dirijată de Leonard Dumitriu. A participat la masterclass-uri lirico-dramatice susținute de baritonul Marian Pop și mezzosoprana Mihaela Binder-Ungureanu, cu recitaluri la Kaisersaal din Viena.

Din 2019 este membră a corului Operei Maghiare de Stat din Budapesta, unde a participat la mai multe transmisiuni live de la Eiffel Art Studios. A obținut Premiul II la concursurile „Emil Rotundu” (Timișoara, 2020) și „Città di Massa” (Italia, 2021). În 2023 a interpretat rolurile Bianca și Gabriella din La Rondine de Puccini, alături de Pannon Philharmonic, sub bagheta dirijorului José Cura. Se perfecționează în prezent cu tenorul István Kovácsházi.

violă, technical advisor

Áon este un muzician cu peste două decenii de experiență în domeniul muzical, activ pe diverse instrumente cu coarde, precum viola și vioara. Are un interes profund atât pentru muzica clasică, cât și pentru muzica ușoară, desfășurându-și activitatea ca solist, membru de ansamblu, în orchestră simfonică și în formații de muzică ușoară.

El este absolvent al Liceului de Arte „Aurel Popp” din Satu Mare, promoția 2016, și al Academiei Naționale de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, promoțiile 2020 și 2022. Evoluția sa artistică a fost modelată de îndrumarea unor profesori remarcabili, printre care Nagy Lajos, Bertók Adalbert, Kovács Emőke, Béres Melinda, Răceu Vlad, Ionașcu Francesco și Suărășan Marius.

Începând cu anul 2020 Áron este profesor de vioară și violă la Liceul de Arte “Aurel Popp”.

Vioară

S-a născut pe 5 aprilie 1990, la Satu Mare, fiind cel mai tânăr membru al unei familii de muzicieni cu o tradiție îndelungată. La vârsta de cinci ani începe studiul viorii sub îndrumarea fratelui său, iar la cincisprezece ani alege să urmeze o carieră în muzica clasică, continuând studiile la Liceul de Artă „Aurel Popp” din Satu Mare, în clasa profesorului de vioară Nagy Lajos.

Între 2009 și 2015 este student al Academiei de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca.

Din 2010 face parte din ansamblul Harmonia Cordis (vioară, chitară, percuție), cu care susține concerte atât în țară, cât și în străinătate. În paralel, participă la cele mai importante festivaluri de chitară din România.

În duo vioară-pian concertează nu doar în numeroase țări europene – precum Austria, Elveția și Ungaria – ci și în China.

Repertoriul său se remarcă printr-o mare diversitate stilistică. Pe lângă muzica clasică, consideră muzica lăutărească maghiară și alte genuri improvizatorice ca făcând parte din limbajul său muzical matern.

Din 2017 este membru al Filarmonicii de Stat „Dinu Lipatti” din Satu Mare.