Concertul de închidere al festivalului, Aquarelles reunește bijuterii ale repertoriului cameral într-o seară plină de culoare și rafinament.

Philippe Gaubert (1879-1941): Trois Aquarelles pentru flaut, violoncel și pian

1. Par un clair matin

2. Soir d'Automne

3. Sérénade

Pablo de Sarasate (1844-1908): Zigeunerweisen, Op. 20

Electra Perivolaris (*1996): Within the drifting contours of the land ... ( În contururile plutitoare ale pământului ...)

Felix Mendelssohn (1809–1847): Trio pentru pian și corzi nr. 2 în do minor, op. 66 | 2. Zongoratrió c-mollban, op. 66
I. Allegro energico e con fuoco
II. Andante espressivo
III. Scherzo – Molto allegro quasi presto
IV. Finale – Allegro appassionato

Compozitoarea Perivolaris scrie: "Piesa a luat naștere din următoarea întrebare: Cum pot folosi straturile sonore pentru a crea profunzime în muzica mea? Această întrebare a apărut din fascinația mea pentru hărțile celor două insule care îmi definesc identitatea, Insula Arran din Scoția și Insula Chios din Marea Egee, Grecia. Hărțile ne încurajează să unim punctele de la un loc la altul în linii drepte și să simțim conturul lanțurilor muntoase în două dimensiuni. Experiența de a te afla în peisajele acestor două insule este foarte diferită de aceasta. Fie că este urban sau în natură - un peisaj nu este definit de liniile trasate pe o hartă, ci prin senzația de textură, atmosferă și prezență/absență. Această piesă se bazează pe calitățile gestuale ale cântării la un instrument cu coarde, în încercarea de a evoca o călătorie printr-un loc, coardele liniare ale viorii conducându-ne pe un drum care este departe de a fi drept, ci mai degrabă tensionat și încordat, necesitând efort fizic și transformare."

Compozițiile din cadrul concertului sunt inspirate din natură și din folclor. Evenimentul poate fi ascultat în două moduri: așezându-vă pe trepte sau, dacă doriți o plimbare scurtă pe malul râului, puteți împrumuta căști de la voluntarii noștri. Vă rugăm să returnați dispozitivele la finalul concertului.

În program:

Rebecca Clarke (1886-1979): Două cântece vechi englezești

1. It was a Lover and his Lass

2. Phillis on the New-Made Hay

John Corigliano (1868-1917): Trei cântece populare irlandeze

1. The Salley Gardens

2. The Foggy Dew

3. She Moved Through the Fair

György Kurtág (*1926): Omaggio a J.S.B.

Johann Sebastian Bach (1685-1750): Selecție din Partita pentru vioară nr. 2 în re minor

Electra Perivolaris (*1996): "Chessmen" (Piese de șah) pentru flaut,, violă și violoncel

I. Discovery

II. Solitary Women

III. The Berserkers

IV. Behind the throne

Eugène Walckiers (1793-1866): Grand Trio pentru flaut, vioară și violoncel, op. 35

1. Allegro non troppo con fuoco

2. Andante

3. Allegretto

Perivolaris scrie: "Chessmen" este inspirată de un set de piese de șah, despre care au fost sculptate în Evul Mediu și care au fost descoperite ascunse pe o plajă de pe Insula Lewis, în arhipelagul Hebridelor Exterioare, la începutul secolului al XIX-lea. În această piesă încerc să împletesc inspirația oferită de peisajul natural în care a fost găsit setul cu straturile de experiențe umane și vieți care au existat în acel loc din cele mai vechi timpuri până în prezent.

Descoperirea: Fluxul și refluxul mării a mișcat treptat un banc de nisip, dezvăluind o mică cameră de piatră. În timpul unei plimbări pe plajă, un țăran din apropiere s-a uitat în acea cameră și a descoperit „o adunare de spiriduși sau gnomi, ale căror mistere le-a deranjat fără să vrea”.

II. Femei solitare: Femei retrase în mănăstiri, trăind vieți de călugărițe, au sculptat în secret piesele de șah zi și noapte. Ele trăiesc prin personajele pe care le cioplesc, oferindu-le fiecăruia o personalitate distinctă, sculptând cu precizie în fildeșul dur.

III. Berserkerii: „Soldații lui Odin mergeau la luptă fără armură, furioși ca niște câini sau lupi, mușcând din scuturile lor și având puterea unor tauri sau urși furioși. Dușmanii le cădeau la picioare: nici focul, nici armele nu le făceau rău; această stare de furie era cunoscută drept Berserksgangr.”

IV. În spatele tronului: Spatele tronurilor celor trei episcopi așezați din setul de șah este sculptat cu motive complicate de noduri, reprezentând creaturi, plante și forme abstracte.Aceste sculpturi sunt pline de energie și complexitate. În această ultimă secțiune, mi-am imaginat sculptând direct într-un material dur, precum piatra, lemnul sau fildeșul – reflectând această formă atemporală de creație și frumusețea detaliată a designurilor.

În colaborare cu elevii Liceului de Arte "Aurel Popp", secția pian

Ethan-Elian Pașca - clasa a III-a, Prof.  pregătitor: Annamária Manfrédi

Boglár Szilágyi - clasa a VI-a, Prof. pregătitor: Annamária Manfrédi

Erin Schneibli - clasa a VII-a, Prof. pregătitor: Annamária Manfrédi

Zsuzsa Struczuj - Studentă,  Academia Națională de Muzică Gheorghe Dima. Prof. pregătitor: Boldizsár Csíky

Muzica Filmului Mut ne poartă într-o epocă fascinantă a cinematografiei, când filmele erau acompaniate live la pian. La începutul secolului XX, proiecțiile de film mut erau însoțite de muzică. Pianiștii improvizau sau cântau melodii populare ale vremii – cel mai iubit gen fiind ragtime-ul, ale cărui ritmuri vii și spirit jucăuș se potriveau perfect comediilor burlești. În cadrul acestui concert, tineri muzicieni vor interpreta piese ragtime și charleston, evocând atmosfera epocii. În această seară vor fi proiectate două filme clasice: The Scarecrow (Sperietoarea de ciori) de Buster Keaton și The Rink (Patinoarul) de Charlie Chaplin.

Scott Joplin (1868-1917): The Entertainer, Maple Leaf Rag, Binks' Waltz, Bethena, Sugar Cane, Elite Syncopations, Reindeer Rag, The Ragtime Dance pentru pian la patru mâini

Valerie Capers (*1935): Sweet Mister Jelly Roll

Mike Springer (*1968): Nighttime in the City

Florence Price (1887-1935): Ticklin' Toes

Cecil Mack / James Johnson: "The Charleston", pentru pian la patru mâini

Stephen Foster (1826-1864): "Camptown Races" pentru pian la patru mâini

Down by the Riverside - melodie tradițională americană adaptată pentru pian la patru mâini

Shortnin' Bread - melodie tradițională americană, adaptată pentru pian la patru mâini

Un concert care traversează universul muzicii de cameră, de la capodopere clasice până la creații contemporane cu elemente electroacustice.

Programul în sala mare a conacului

Philippe Gaubert (1879-1941): Aquarelles pentru flaut, violoncel și pian

Electra Perivolaris (*1996): "Geese flying over my head and into the distance" pentru violă și sunete electroacustice (2021)

Luc Cianfarani (*1996): SYMBIOSIS pentru pian la patru mâini și sunete electroacustice

***

Programul în curtea conacului

Johann Sebastian Bach (1685-1750): Partita nr. 2  în re minor pentru vioară

V. Ciaccona

Eugène Walckiers (1793-1866): Grand Trio pentru flaut, vioară și violoncel, op. 35

I. Allegro non troppo con fuoco

II. Andante

IV. Allegretto

Compozitoarea greco-britanică Electra Perivolaris scrie despre lucrarea sa: "Am vizitat Caerlaverock, în sud-vestul Scoției, de multe ori în timpul lunilor de iarnă, când întreaga populație de gâște cu gât roșu din Svalbaard migrează în această parte a Scoției. Petrec zile întregi în prezența acestor gâște, observându-le, pe sol și în cer, și înregistrând sunetele pe care le scot. Într-o zi, când plecam, am observat o siluetă îndepărtată în cer. S-a apropiat din ce în ce mai mult, până când cerul de deasupra mea s-a umplut de gâște și tot ce mai auzeam erau vocile lor. „După ce gâștele au zburat peste mine, au dispărut în largul orizontului”.

Compozitorul american Luc Cianfarani scrie despre SYMBIOSIS: "piesa este compusă pentru Derek și Alexa. În timp ce o compuneam, mă gândeam la rolul tehnologiei în societate și la modul în care aceasta pare să ne consume viața de zi cu zi. Tehnologia a schimbat rapid modul în care interacționăm, învățăm și creăm, și cred că începem să estompăm granițele dintre lumea fizică și cea digitală. SYMBIOSIS este o explorare a acestei schimbări. Uneori veți auzi electronica amplificând pianul, alteori îl va acompania, iar alteori va prelua complet controlul asupra instrumentului. Cu toate acestea, vă invit să ascultați cele două nu ca forțe separate, ci mai degrabă ca un singur obiect muzical."